1954年12月24日のクリスマス・イヴ、マイルスにモンク、ジョン・ルイスを除いた MJQ のメンバーは、ニュージャージー州ハッケンサックにあったルディ・ヴァン・ゲルダーの自宅スタジオに集まりました。「クリスマス・セッション」と呼ばれるこのときの模様は、前回アップした『バグス・グルーヴ』と、『マイルス・デイビス・アンド・ザ・モダン・ジャズ・ジャイアンツ
』に収録されています。さて、この「クリスマス・セッション」は、別名「ケンカ・セッション」として知られています。マイルスに「自分のソロのバックでピアノを弾くな」と言われ、怒ったモンクが、自分のソロの途中で弾くのを止めてしまった。事実、〈ザ・マン・アイ・ラヴ〉のテイク２で、モンクがソロの途中で弾くのを止めてしまうじゃないか、というのが、ケンカ派（なんて人がいるとすれば）の主張です。
事実はどうなのでしょうか？ 冒頭の〈ザ・マン・アイ・ラヴ〉のテイク２を聞いてみましょう。テーマから、マイルスの匂い立つようなリリシズムが際立ちます。今回はバックで、モンクもミルトも弾いていますね。邪魔になるどころか、音楽的にもしっくりいっています。
２分12秒あたりでテンポが急に早くなってミルトのソロに引き継がれます。いかにもモンクらしいバッキングも聞こえます。
そして、いよいよから４分45秒モンクのソロがはじまります。ところが、モンクは調子が出ない。なかなか乗り切れないようです。「さあ困った、どうしよう」モンクはついに鍵盤から手を離してしまいます（５分27秒）。
沈黙が続きます。ベースとドラムはリズムを刻み続けますが、「ああ、ダメか、録り直しか」と思ったころに、マイルスが入ってくる（５分39秒）。まるでモンクの背中をそっと押すかのように。そしてモンクが復活、すぐにマイルスにバトンを渡します。
う〜ん、これのどこが「ケンカ」なのでしょうか。私なんかはむしろ、うまくソロに入れなかったモンクに対する、マイルスのいたわりを感じます。「おい、どうしたんだ」「こうやって弾けばいいんだよ」マイルスのペットはそう語りかけているかのようです。モンクもそれに助けられて、ふたたび鍵盤に向かっていく。これを「愛」といわずに、何を「愛」というのでしょうか？
ここらへんの話は、例によってマイルス本人に語ってもらいましょう。
以下、『マイルス・デイビス自叙伝
』より引用です（訳は中山康樹さん）。オレはただ、モンクが作った〈ベムシャ・スイング〉以外では、オレのソロのバッグでピアノを弾くな、休んでろ、と言っただけだ。理由は、ホーン・プレイヤーのバッキングについて、モンクがあまり理解していなかったからだ。モンクと一緒にやって良いサウンドが作れたのは、ジョン・コルトレーン、ソニー・ロリンズ、チャーリー・ラウズだけだ。みんなサックス・プレイヤーだ。（中略）トランペットは、演奏できる音符の数が限られている。だからリズム・セクションには、目一杯演奏させなきゃならない。だが、モンクのやり方は、それとは正反対だった。
彼（モンク）はケンカっ早い人間でもなかった。たとえ一週間、彼の足を踏みつづけたとしても、殴り合いになることはなかっただろう。雄牛みたいに強かったが、モンクはやさしく、静かで美しい人間だった。だいたい、もしオレがモンクをぶん殴るなんて言ったりしたら、誰かが飛んできて、オレを精神病院に入れなきゃ変だ。オレみたいなチビを持ち上げて壁に叩きつけることくらい、モンクにとっちゃ朝飯前のことだったんだからな。
モンクの自作曲は〈ベムシャ・スウィング〉だけではなく、〈ラウンド・ミッドナイト〉も収録されていますが、なぜかこの曲だけ、1956年のマラソン・セッションのときの録音です。
"Miles Davis And The Modern Jazz Giants"
(Prestige 7150)
#1, 2, 4, 5
Miles Davis (trumpet)
Milt Jackson (vibraphone)
Thelonious Monk (piano)
Percy Heath (bass)
Kenny Clarke (drums)
Recorded at the Van Gelder Studio, Hackensack NJ; December 24, 1954
#3
Miles Davis (trumpet)
John Coltrane (tenor sax)
Red Garland (piano)
Paul Chambers (bass)
Philly Joe Jones (drums)
Recorded at the Van Gelder Studio, Hackensack NJ; October 26, 1956 (#3)
Produced by Bob Weinstock
Recorded by Rudy Van Gelder
[Tracks]
01. The Man I Love [take 2] (music: George Gershwin / words: Ira Gershwin)
02. Swing Spring (music: Miles Davis)
03. 'Round Midnight (music: Thelonious Monk, Cootie Williams / words: Bernie Hanighen)
04. Bemsha Swing (music: Thelonious Monk)
05. The Man I Love [take 1] (music: George Gershwin / words: Ira Gershwin)
[Links: Miles Davis]
The Official Miles Davis Web Site
The Official Miles Davis Web Site (@ Sony Music)
Miles Ahead: A Miles Davis Website (by Peter Losin)
Miles Davis: Missing Links (by Thomas Westphal)
Miles Davis Discography Project (@ Jazz Discography Project)
[Links: Milt Jackson]
Milt Jackson Discography Project (@ Jazz Discography Project)
[Links: Thelonious Monk]
THE MONK ZONE: The Official Thelonious Sphere Monk Website
The Thelonious Monk Website
Thelonious Monk Discography Project (@ Jazz Discography Project)
最後にポチッとよろしく。
』しかないんですね。しかも、なぜかここには、アート・ブレイキーとサブーが２人だけで打楽器対決をくり広げる２曲が含まれています。
』です）。
』で聞くことができますが、これは、復帰以前の録音を含む３枚の10インチ盤からの編集盤なので、ここでは、『
』の
』として結実しました）。
』）もはたしていないわけですが、アイドルのようなナイーヴな容姿も手伝って、本国フランスではたいへんな人気者だったようで、57年2月のヴェルサイユでのコンサートの際、サインを求めて殺到したファンを抑えるために警察隊が出動したという逸話も残っています。
』というソロ・ピアノ作品を吹きこんでいますが、彼が一聴してわかるスタイリストであることは認めるにしても、それと聞いて楽しいどうかはまた別な話で、う〜ん、なんというか、どうしようもなく手持ちぶさたを感じてしまうんですね。
』（Savoy MG 12046。原題はたんなる「The Quartet」です）でも同曲を演奏しているのですが、ここでは、例のカノンはついていません。４年の歳月が、グループに洗練と気品をもたらしたのでしょうか。
』『
』『
』といったアルバムで聞くことができます。
』（by 中山康樹さん）。
』）。当時はまだ CD プレイヤーなんて誰ももっていなくて、レコードとカセットテープが主流の時代でした。洋楽ネタといえば、「ベストヒット USA」か「FMステーション」（笑）。「友＆愛」という貸しレコード屋も流行っていましたね。
』でレコーディング・デビューを飾ったばかりの新人マッコイ・タイナー、アート・ファーマーの双子の弟（兄？）で、早くも63年に脳内出血で亡くなってしまうベース奏者のアディソン・ファーマー、そして、ドラマーのレックス・ハンフリーズです。
』や、フレディ・ハバードを迎えた『
』。そして、同居していた女性に射殺されるという衝撃のラスト。う〜ん、こりゃかなわないな（笑）。
』が生まれています。ゴルソンとしても、人生最良の瞬間を迎えていたわけで、そんな彼に黒子に徹しろというのは、惨い仕打ちかもしれません。
』）、ミッチェル自作の〈スウィート・ケイクス〉のほのかなラテン・フレイヴァーに引かれます。
』でしたね。
